一、深蓝衬衣怎么搭配
深蓝衬衣怎么搭配
导语：深蓝衬衣怎么搭配？深蓝色衬衫就是这么任性，让人都为它着迷。下面是我给大家整理的相关内容，希望能给你带来帮助!
（一）深蓝衬衣怎么搭配
深蓝色衬衫搭配白色休闲裤：
七分袖深蓝色男士衬衫，立体剪裁，修身版型，更显男人帅气利落，上身效果非常挺拔，让男性显得更加高大。袖口及纽扣，细节处的走线等都非常完美精致，品质不用说，搭配一条白色七分休闲裤，一双黑色皮鞋，非常的阳光帅气，型男必不可少的装扮。
深蓝色衬衫搭配浅色牛仔裤：
深蓝色的牛仔衬衫，精致的剪裁，潮流的字母，让这件牛仔衬衫有种休闲不羁的感觉，至于牛仔衬衫配什么裤子？搭配一条浅蓝色牛仔裤，白色休闲板鞋，牛仔与牛仔的碰撞，从深到浅的对比，非常高明，有一种酷酷的叛逆感觉，适合搭配比较大胆的帅哥哦。
深蓝色衬衫搭配，深蓝色男士衬衫搭配白色休闲裤，非常阳光帅气，搭配浅色牛仔裤，非常独特另类。深蓝色衬衫就是这么任性，让人都为它着迷。深蓝色衬衫的搭配，深蓝色衬衫配什么裤子，型男帅哥都知道了吧，那么就自信的选择你所要选择的深蓝色衬衫吧。
好了，我就介绍到这了，更多关于深蓝色色的搭配请关注前店后厂的“深蓝色配什么色好看”专题哦！
（二）衬衣怎么搭配
男士衬衫领带搭配五小法则
许多人在挑领带的时候精挑细选，挑衬衫的时候也斤斤计较，常常这个花色太老，那个颜色太鲜艳不适合我，但是东挑西挑之后，领带和衬衫就乱配一通，怎么看怎么怪!快速扫射一下和你同办公室的同事，或是和你一起出现在会议的伙伴们确认一下，你会发现有一半以上的人都好像是随便挑一件衬衫，然后随手拿一条领带就出门一样，为了展现自己的时尚品味，这里一起学习，领带和衬衫的排列组合。
首先，身为上班族男性，有三种颜色的衬衫是必备的，白、浅蓝、浅粉，当然白色衬衫完全不用多说，大胆假设来到这里的各位男性都是有品味地挑选领带，你们挑的领带搭配白色衬衫几乎不会有问题，当然如果你有一些大胆的花色或是最新的潮流想尝试，以白色衬衫来当实验品是最合适不过的啦。
蓝色衬衫：海军蓝、暗红、芥末黄、暗绿领带
如果你今天要穿的是浅蓝衬衫，建议选择的领带颜色有几种，第一个就是深蓝色的领带啰!不论是波卡圆点的蓝白领带、还是毛呢质感的'海军蓝领带都是很有质感也很流行的领带选择。
另外对比色系的芥末黄和暗红色领带和蓝衬衫也非常合拍，只是要记住一个大原则，领带的颜色一定要比衬衫深，即使是红色和黄色的领带，也是要以深色系为主。除此之外，深绿色领带配蓝衬衫也是很不错的搭配，显眼度也高，适合想要展现强烈时尚感型男使用，但是注意也是以墨绿色或是深绿色调为主，不要挑一个亮绿搞得很像秀场主持人!
粉红色衬衫：深灰、紫色、海军蓝领带
在搭配粉红衬衫的时候，记得领带颜色最好是紫色系、深色海军蓝或是深灰色。因为粉红色本身已经够显眼，领带要是再跟着浮夸下去，整个人看起来就是很做作。我在搜图的时候发现，有不少帅模会用绿色领带来搭粉红色衬衫，这样的搭配的确会使你在人群中立刻被注意到，至于到底好不好看呢?可见仁见智了，我个人不太喜欢，我想也不太适合一般普通上班族。
条纹衬衫：条纹、波卡圆点领带
条纹衬衫与领带的搭配开始有了有趣的排列组合，基本上与单色衬衫搭配的原则大同小异，但是条纹衬衫开始有了图腾，在领带的搭配上需要多加考虑的当然也是图案的搭配。
最简单的方法是按照我们前面所提到的颜色建议搭上单色的领带，但是这样实在有点无聊，想尝试条纹衬衫配图腾领带的朋友，要注意的技巧是图案的大小搭配。简单来说，选择细条纹衬衫时，领带图案就应该要选择宽版条纹，或是波卡圆点。同样的原则，选择间距较大的条纹衬衫时，领带就可以是密集小圆点或是细格纹图案，这样不同大小的图案让人在视觉上看起来比较有层次感。
条纹与条纹是最好的组合了，掌握一粗一细的原则就对了。直条纹与横条纹也可以也交错搭配。除了条纹配条纹，还有波卡圆点和变形虫图腾也都是条纹衬衫的好伙伴!
格子衬衫：单色毛呢、宽版斜纹领带
完条纹衬衫，你大概以为格子衬衫的搭配法也是一样，只要领带和衬衫上的图案大小是对比的就可以了吧?其实并不是，格子衬衫的搭配比较复杂!
如果你今天穿的是格子衬衫，最建议的还是素色领带，条纹与条纹是绝妙组合，格纹与格纹呢?当然也是可以，但是注意领带上的格子图案一定要比较大，以免领带被衬衫的图案吃掉!
之前在休闲西装篇里面曾经介绍过的单色的小格纹衬衫是最好搭配领带的格子衬衫，不论搭配毛呢领带，还是斜纹领带都年轻有型又不会过度休闲，我自己个人真的是很喜欢男生穿合身的小格纹衬衫呢!
如果你想穿的是大格纹的衬衫或是多色系交错的格纹，那就要更小心了，一般穿着多色的格纹衬衫很容易过度休闲，所以搭配个领带可以综合掉休闲感，但是连杂志造型师或是街拍男模们都是配素色领带，如果要搭配花色领带，我建议选择宽版大色块的条纹领带或是较显眼的波卡圆点，色调上也要注意，领带颜色要比衬衫颜色深，比较容易显色。
这里快速复习一下，领带与衬衫的时尚安全搭配就是：
1.领带颜色比衬衫深
2.条纹衬衫与领带的搭配要注意图案的大小比例，以一宽一细，一大一小为原则
3.格子衬衫要搭配图案较大的领带，领带才能显色
4.海军蓝领带简直是百搭!
5.波卡圆点年轻时尚又百搭!
6.以上文章没有提到的，比较特别的衬衫颜色和花色，再搭配领带时，可以先从对比色和互补色开始实验。
二、这个夏天应该怎么过
和煦的春风吹走了春天。我们迎来了夏天。夏天的风固然燥热，但我们仍有一颗蓬勃的心。那么这个夏天我们应该怎么过？不管你是刚刚高考完的学子，还是在大学暑假的大学生们，，在暑假休息娱乐的同时，也不能忘记提升自己的实力。
第一：暑假的实践活动。我相信有很多人都想通过暑假做短期工来提升自己的能力，不论是当收银员，外卖员等等。在提升自己耐受力的同时，可以赚取一部分的资金。用于自己的学习生活的额外收入。这样既能提升自己又能满足自己对财富的需求。
第二：当今社会需要有能力的人。学习更是要活到老，学到老。我们要学有所成，学以致用。可能很多人都觉得平常学习已经够了。难道暑假都不能放过我吗？其实不然。你可以阅读书籍，学习技能。可以扩展自己的知识面。可以了解自己的专业知识。可以学习关于电脑的各种技能。这样可以帮助你在学习以及工作中可以获得更方便更直接的好处。
第三：
学习的同时，不要忘记愉悦自己。无论你是即将步入大学，还是即将步入社会，认真学习工作，但你仍然是一个孩子。和朋友交流玩乐，学会解压，调整自己的情绪，劳逸结合。未来是多姿多彩的。你有广阔的天地，任你去翱翔，让你去闯。你的未来，是像花的世界一样缤纷多彩。让学习成为你翱翔的翅膀，助力你飞翔，飞更高。
去做风吧。去做不被定义的风，就像房琪所说：他强任他强，清风拂山岗。愿你如清风拂过人心，洗去尘埃，留下清爽。在这个夏天，如骄阳，积极面对生活；如水流，坚韧而又温柔；如绿色，青春而又蓬勃。夏天是一个充满希望的季节。让各位在这个夏天都能获得愉快的体验。
三、关于水彩画,学会了怎么挣钱
水彩画:
水彩画起源于欧洲文艺复兴时期。早期的水彩画主要用来画草稿及习作。在十八世纪的英国，水彩画真正成为一个独立的画种。因此，英国常被称为：“水彩画的故乡”。清朝末年水彩画传入我国，她首先在江南水乡落户，因此，江苏素有“水彩画之乡”之称。
水彩画与我国的传统水墨画有许多相似之处，因此深受广大人民群众喜爱！人们喜欢把水彩画比作富有迷人魅力的轻音乐，她以轻快的节奏，优美的旋律，独特的水色尽情地抒发画家对社会和大自然的激情与感受，令人心旷神怡。水彩画能给人以独特的美感，主要在于水色交融挥洒淋漓的艺术语言，具有淳朴、清新、滋润、轻快的韵味。
学习水彩画的第一步:
工具的准备：
1、画架：可以用一张靠背椅来当画架，既可以斜靠，也可平放，方便作画时对画面的水份控制。
2、画纸：水彩画对画纸的要求比较高，最好使用特制的水彩纸。水彩纸分为粗纹、细纹两种。粗纹纸较适合画干画法，细纹纸较适合画湿画法。
3、画笔：大、中、小的底纹笔、水彩笔各一支就可以了。当然还可以根据画面的需要选择或自制画笔。一般要求画笔能储藏水份、有弹性，适合涂、写、勾、点为好。
4、颜料：进口颜料有“温莎”和“牛顿”牌，但价格较高。国产的“玛莉”牌质量较好，价格便宜。黑色要尽量少用，它容易把画面搞脏。
5、调色盒：可将暖与冷色分开放置。
6、调色刀：在作画过程中用来刮出明亮的地方或涂抹出特殊效果。
7、小水桶：用来装水洗笔，应保持水的清澈，以充分发挥水彩画颜色的透明效果。
8、铅笔：1－6B铅笔均可，主要根据各人作画的习惯而定。初学者可用较硬的铅笔打稿。
学习水彩画的第二步:
（一）轮廓起稿：
用铅笔在已裱好的纸上轻轻打稿，注意构图的安排。较大画面和较写实的作品在打稿时要力求形体准确，（细致精确的轮廓，有助于着色落笔时生动地表现对象。）但要避免过分地使用橡皮擦，以防止纸面的损伤。要做好这一点，平时就要重视素描基本功的训练。
（二）画水彩画的运笔技巧：
干笔、湿笔、勾笔、扫笔、涂笔、点、摆笔、拖笔、顿笔、等等。这些笔法的运用与水份有极大的关系，加上运笔的快慢和方向、角度都会产生各种不同的变化，运用适当可以丰富自己的表现能力。
（三）画水彩画的水份控制：
1、何谓水色交融？水色交融是要求水和色紧密地结合起来，相辅相成地表现对象。不可以片面地追求水份、玩弄水份而突视了物体造型的塑造。
2、水色的背景处理：水彩画的背景形象可以概括简炼，其笔势应大而不羁，显得空灵飘逸。有助于营造画面气氛和衬托前景。
3、画面中的水韵：成功的水彩画要求画面富有水的韵味。即：透明、湿润、空灵、流动等迷人的视觉效果。
4、画面的透明感：透明感是水彩画最大的语言特质。要学会合理地利用水的稀释作用来表现色彩在画面上的透明感。
5、用笔的时间掌握：水彩画要运用前一笔水色未干时，进行渗化、接色、叠色以产生一定的效果，用笔的时间掌握尤为重要。如深入刻画时第二笔的用笔时间可稍等一会，纸面的水份干些再落笔。纸面水份较多，用笔可快些！
6、季节、气候的影响：春天、阴雨天，空气潮湿，水份挥发慢。秋天、晴天，空气干燥，水份挥发快。在室外作画有风有阳光，水份的挥发也快。所以要根据不同的季节、气候多作水份在画面上控制的练习，掌握经验。
7、水份控制不好的问题：水份过少，会使画面显得：干、枯、滞、闷，失去水彩的特点。水份过多，水色到处流淌难以控制，不利于塑造形体。
（四）了解和掌握一些简单的色彩知识：
1、三原色的相加：红＋黄＝橙,黄＋蓝＝绿,红＋蓝＝紫
三种间色的相加可以得到不同的灰色）画面中的最深处不要用黑色，可以用熟赭与群青来调制。
2、在心理五原色基础上展开的五组同类色：黄色类：淡黄、中黄、土黄、橙黄。
红色类：朱红、大红、玫瑰红、土红。蓝色类：湖蓝、酞箐蓝、群青、普蓝。
绿色类：淡绿、草绿、翠绿、橄榄绿。紫色类：红紫、紫罗蓝、蓝紫、玫瑰紫。
3、合理使用灰色：灰色能很好地起衬托高纯度颜色的作用，在画面中远处的灰色应淡而冷，近处的灰色则应暖而深。
4、水彩调色的主要特点：主要是靠水稀释以达到提高明度的目的。为保持色彩的透明感，应尽少用复色。两色混合要比三色混合更具透明性。
学习水彩画的第三步
（一）淡彩画法：水彩画可以从淡彩画法入门。所谓淡彩画法，就是先用铅笔等工具画出对象的轮廓或画出明暗，然后再画上薄而透明的水彩。淡彩画法分为：铅笔淡彩、钢笔淡彩、炭笔淡彩。
（二）水彩画的基本技法：
1、干画法：干画法是指第一遍色干透后，再上第二遍、第三遍。使用干画法，由于层层重叠，会产生丰富的层次效果，使表现对象明确、真实、深入。这种方法善于表现光影效果。但画时仍要求笔毫水分饱满、滋润，防止色彩干枯、僵死。干画法一般又分为“干
接法”和“叠色法”。
2、湿画法：湿画法是指作画过程中纸上始终潮湿，如果部分地方干了，可以打湿了再画。湿画法是水彩画基本而重要的画法，水色渗透、晕化、淋漓可以使色彩获得十分自然、柔和、滋润的效果，充分体现出透明、流畅、和轻快的水彩画特点。其难度较大，初学者不易掌握。它的不足这处是难以多层次的深入刻画对象。湿画法一般可分为“湿纸法”、“湿接法”、“渗化法”和“泼墨法”。
(三)色彩写生要领：
1、立意。
2、工具材料的选择。
3、构图。
4、色彩。
5、画面调整。
（四）水彩画的特殊技法：（可以丰富水彩的表现力，推动水彩画艺术的创新和发展。）
1、撒盐法：趁上了色的画纸未干时，在上面撒盐，盐融化时会将颜色化开，干后产生雪花状的肌理。画面的颜色越深时，所产生的效果越强。
2、着蜡法：在画面需要留底色、留白的地方轻轻涂上蜡（可用蜡烛条、蜡笔、油画棒、橡胶水等）。使用这种方法上蜡的手势不宜过重，点、描、涂、抹要有所变化。
3、沉淀法：水彩画颜色中有些颜色干后会产生沉淀，这就需要在上色时，水份要充足，让颜色中的小颗粒流动后沉淀在纸面上。这种方法颜色淡容易出效果。如：深蓝、赭石等颜色。
4、吸洗法：在细纹水彩纸上，颜色未干时用宣纸、海绵、手巾纸、干净的笔等将颜色吸起，可以表现烟雾、云朵、浪花等。
5、砂皮法：用细砂纸在干透的画面上轻轻打磨，会获得生动、自然的效果。
6、刀刮法：可用调色刀、小刀在水彩颜色未干前刮出树枝、船缆等线条。
7、洗涤法：用笔蘸清水对画面颜色进行清洗，会使画面颜色变淡、变薄。
8、印染法：用不同的布料（如粗、细麻布）、揉皱的纸等，蘸上颜色在白纸上，或湿的色层上，印、按、拍、擦，以产生特殊的效果。
9、滴水法：趁画面色层未干时，在上面喷、洒、滴清水，水滴会将颜色冲开，产生出斑斑点点的效果。这种方法可以用来表现雨景。
初学者不可一味地追求水彩画的特殊效果，而要重视掌握好基本技法，只有在掌握好基本技法的基础上巧妙地应用以上的特殊技法才会了解它们的作用。
（五）水彩画的艺术处理：
1、色调和意境。
2、独特的感受。
3、色彩的呼应。
4、变化和统一。
5、光感之美。
6、诗情和画意。
7、音乐的节奏。
8、色块的对比等等.
（六）提高自身的各方面修养：
追求画外功夫：可以从书法、中国画、油画、文学、音乐、戏剧、电影等多方面吸取营养，丰富自己的画面品味。水粉画作为西洋画种是上世纪初随油画和水彩画逐渐传入我国的。它是用水为溶剂来调色，这一点与水彩画很相似，有些用水较多，画得很薄的水粉画很似水彩画；而有些画得很厚、覆盖较多的水粉画又很类似油画的作画程序。许多装饰画、设计（包括建筑）效果图、宣传画、广告画等很多都是用水粉来完成的。由于水粉画不像水彩画和油画对纸或布面有特定的要求，其对纸的要求不高，材料工具简单，所以携带方便，使用灵活。水粉画可选择的颜料种类很多，色彩鲜艳、明确，又便于修改，表现力强、方法多样；可以薄画，也可厚涂；可以写实，又可以画装饰；它既是一个独立的画种，作画的方法又兼有水彩画、油画的特点。
我向大家介绍水粉静物画的作法要点。因为静物光源相对比较固定，不太受外界影响，便于较长时间观察和作画，作画时容易修改，
通过对水粉画的学习较容易掌握色彩知识，在水粉静物画法的基础上，以后将详细介绍一下水粉风景和水粉人物的方法。水粉画可以在不断调整、修改的过程中，最终达到理想的效果。用较大的笔触画出静物的整体适当采用点彩的画法，使人感受到光色流动、活跃的气氛。给人以明快、清新的感觉水粉画可以采用精细刻画的画法，能表现出物体的不同质感，可见它又有油画技法的特征。